Félix Lachaize

Performance Hand truck sound ride

Performé à l’occasion de Un week end à l’usine: Rubanox 2016

organisé par la Maison de l’Architecture de Savoie

Le 15 octobre 2016

Je ressors ma benne à claquettes pour danser et sculpter avec mes déchètophs et déchègifs de ses deux dernières années. Cette nouvelle Perf pad dance suit un diable (chariot à bras) qui déambule dans des espaces en friche non nettoyés. Alors que la structure des bâtiments demeure fixe, au sol il s’est créé une couche de matières non récupérées. Le diable est équipé pour amplifier et enregistrer les variations sonores de ces « croutes de friche » sous l’effet de ses roues, donnant ainsi de la matière à performer.

Performance, à Plaisance, Italie

24 septembre 2016

Performé à l’occasion du festival Livnel organisé par Placentia Arte

Si dedica alla raccolta, catalogazione e archiviazione di ogni sorta di oggetti abbandonati e di scarto, che sono fonte d’ispirazione per i suoi lavori video, le sue installazioni e performance. All’interno di essi, la presenza fisica degli oggetti diventa secondaria e obsoleta, trasformandosi in uno strumento espressivo in mano all’artista. Lachaize ha studiato arti visive all’ École nationale supérieure des beaux-arts di Lione (FR), città dove vive e lavora. Inizialmente interessato alla scultura e alla lavorazione dei materiali, si è successivamente aperto a una pluralità di discipline come il video, la fotografia e la poesia, così come la performance e la danza tip-tap. Le sue performance sono state presentate in Francia e all’estero, a Lione, Venissieux, Thiers e Taipei.

ça peut toujours servir !

Sculpture extérieur 2016

Présentée Lors du Festival Ile utopie sur l’ile Barbe (Lyon)

Le 30 juin et 1,2,3 juillet 2016

En partenariat avec l’attrape couleurs

C’est la rencontre percutante mise en volume entre une tuile et un artiste dans une grange en ruine. Toi tuile… moi Félix !

Retrouvez les transformations de lachaize dans les services gardez-tout de la partie compostable du site.

LACHAIZE CE N’EST PAS POUR S’ASSEOIR!

Origami de Lachaize en formica

Exposition En conversion à la Taverne Gutenberg
projet photographique, écran vidéo

Au rez de chaussée, il y avait depuis de nombreuses années le comptoir du bar restaurant Les palmiers d’or bien connu dans le quartier. J’ai proposé aux habitants, passants, structures locales de venir avec moi pour promener les pièces du bar et de faire des installations avec.

Exposition En conversion à la Taverne Gutenberg

volume aplati au mur, 2015  

190 x 180 x 10 cm

Dans un premier temps j’ai aplati le fourneau du restaurant, celui-ci gênait la reconversion du lieu en espace artistique. Le rendre plus léger et moins encombrant était nécessaire. La conversion du cracra en photographique est un petit plus de l’artiste pour qu’il ne colle plus aux doigts.

Collectif zigzzag invité pour l’exposition En conversion

Par la stimulation de Félix Lachaize & Maxime Rizard, le collectif zigzzag réunit plusieurs individus ayant chacun une démarche artistique spécifique (sculpture, vidéo, dessin, peinture, photographie, édition, et cetera). Pour l’exposition En Conversion, certains d’entre eux réalisent des créations inédites in situ, d’autres réactualisent des projets antérieurs en fonction des caractéristiques de la Taverne Gutenberg. Tous partagent une recherche axée sur la notion de récit et de déplacement, par une mise en jeu de la temporalité et de l’espace. Parfois le groupe de protagonistes est sujet, parfois prétexte à faire oeuvre.

Le collectif zigzzag est composé de :

Kévin Chouchounoff, Marc Etienne, Pauline Fleuret, Nicolas Hensel, Marthe Jung, Félix Lachaize, Ludovic Lacreuse, Thierry Liegeois, Sébastien Maufroid, Quentin Maussang, Amandine Mohamed-Delaporte, Olivier Neden, Mathilde Penet, Laurent Reyes, Maxime Rizard, Irène Sinou, Antoine Sylvain.

Exposition collective à la Taverne Gutenberg

du 19 novembre au 2 décembre 2015

Mise en lumière sur trois étages d’un immeuble abandonné renconverti en résidence artistique éphémère (oct – déc 2015).

« Je réduis les meubles, ceux que vous aimez trop mais dont vous n’avez pas l’utilité. Afin d’aérer votre espace intérieur en le laissant encombré, je m’attaque à toutes sortes de mobilier et repart avec les chutes. »

N’hésitez pas à me contacter.

 En attendant je fais dans Lachaize :

Lachaize rustique, Lachaize d’écolier, Lachaize de style, Lachaize en formica…

Exposition à la Taverne Gutenberg

Du 1er octobre au 22 octobre 2015

Vous pouvez désormais louer tous les dispositifs, objets, sculptures créés à l’occasion d’expositions, installations ou performances…

Retrouvez cette option dans la partie Compostables du site

Le 3 mars 2015
Performance
au LUX Scène Nationale

Exposition du 20 février au 14 mars 2015
Au CAUE du Rhone
Digital Wheelbarrow

Après une expédition d’un mois à Taïwan, la brouette centenaire de Félix Lachaize, appareillée des outils de captation les plus performants de notre époque, revient décharger ses sentiments sur les possibilités sculpturales disponibles dans les rues de Taipei.

Performances

Invitation d’un soir, La BF15, Lyon, le 22 janvier 2015.
Soirée au LUX Scène Nationale, le 03 Mars 2015.
Digital Wheelbarrow

De retour en France pour une Invitation d’un soir à La BF15 et au Lux Scène Nationale de Valence, j’ai performé comme une imprimante 3D mélangé à une découpe laser, en utilisant les documents pris par la brouette pour reconstituer les volumes et les parcours réalisés à Taipei.

Exposition et Performances
Au Digital Art Festival, du 14 au 23 novembre 2014
Songshan Cultural and Creative Park, Taipei, Taiwan

Digital Wheelbarrow

Durant la brouettisation dans les rues de Taipei, chaque matériau trouvé a été défragmenté à coup de scie, marteau, pinces… et placé dans un Plastic Folder. ce qui a libéré de la place dans la rue pour d’autres rebuts. La brouette a produit divers documents numériques. Ainsi, une image, un zeste de son et une poignée de statistiques ont été insérés au Digital Art Festival pour accompagner chaque Plastic Folder. L’installation est le croisement entre le disque dur du projet et la rue Dihua (marché aux épices de Taipei) visité pendant mon séjour. Le performeur est une tête de lecture dans l’exposition. Synchronisé avec le son et en rythme avec les statistiques, il lit à la suite les morceaux de matériaux ramassés dans différents endroits de la ville. Plastic Folders est le premier temps d’exposition et de performance relatif au projet Digital Wheelbarrow.